近来住太湖大学堂，每天聆听南怀瑾先生教诲，谈天说地，尤其是谈到蜀中风物，更是获益匪浅。近日，先生突然兴起，与我们谈到了川剧，并兴致勃勃地当了一回“票友”，为我们即兴演唱了几段70年前他在川居留时听过的川剧段子，南先生一口 “川腔”又把我们的思绪带回到了锣鼓声声的川剧舞台上。

1940年代，是川剧发展的一个黄金时代，成都当时有“三庆会”、“进化社”、“永乐班”、“泰洪班”等名剧团，涌现出了阳友鹤、康芷林、萧楷成、周慕莲、浣花仙、静环、张惠霞、许倩云等著名川剧艺术家，真正是名班云集，名角荟萃。南先生在四川的日子里，有时会去成都的几个剧场听川戏。

南先生说，川剧语言之幽默，充分体现了四川人的诙谐风趣与他们的人生哲学观。他说有一回他去看戏，演的是三个山大王。

第一个山大王一登场，在锣鼓喧天后的开场白中，先不说自己劫富济贫的英勇事迹，而是直接幽默起来了，“他是怎么幽默的呢？”于是，南先生模仿山大王声情并茂地唱道：

独坐深山闷悠悠，

两眼盯着帽儿头。

如要孤家愁眉展，

除非是——

然后，南先生跟着帮腔：“除非是——豆花拌酱油。”他说：“你看四川人好幽默。怎么才能让我愁眉展，只需要有一碗豆花拌酱油就行了。”他怕同座的人不懂四川话“帽儿头”是什么意思，就解释道，帽儿头就是大碗的白米饭，堆的冒尖的那种，像给碗戴了顶帽子一样，一般的冒尖还不行，要冒到鼻尖下的那种。

然后，在一阵锣鼓喧天中，戏台上出来第二位山大王，威风得很啊，吹胡子瞪眼，也来了一段唱。说着，南先生微闭双眼，字正腔圆地唱道：

小子的力量大如天，

纸糊的灯笼打得穿。

开箱的豆腐打得烂，

打不烂的——

“打不烂的是什么呢？你们可能猜不到。”南先生说道，然后“唰”的一下站起来，双手握拳作打状，异常陶醉地帮腔接道：“打不烂的——除非是豆腐干。呵呵呵，把我大笑得安逸了，恍然大悟到四川人的幽默哲学观，什么古往今来的英雄豪杰，称帝称王，真正他原始的人生意义，第一是为了吃饭，所以伟大的本领和成就，不过是‘纸糊的灯笼打得穿’而已。”一个自诩盖世无双的绿林好汉，啥子都能打烂，居然打不烂一块豆腐干，这个牛吹得太大了吧！听者都哈哈大笑起来。

南先生还回忆起了他在灌县（今都江堰市）灵岩寺中听川剧的往事。那是民国三十一年（公元1942）年秋天，灵岩山红叶遍山，层林尽染，南先生和恩师袁焕仙在山上参禅。袁焕仙不仅是一代佛门宗匠，而且热爱文学和戏剧，虽然参与军政多年，才情自是不凡，他以《水浒传》中“鲁智深醉打山门”的故事为原型，写了个川剧剧本《醉后之光》，豪气干云，文采斐然。

当时灌县有个老先生名叫师竹君（筠），是当地耆宿，民国四年（公元1915年），曾和申介屏、官玉章、贾克卿、袁焕仙等一起参加反对袁世凯的“护国战争”。回灌县后当了县城里袍哥的舵把子，在南街开设了灌县最早的一个公堂（川剧堂子）“石公堂”，远近闻名，甚至名播成都府，师竹君常时在锣鼓喧天中唱川戏唱得不亦乐乎，也常去灵岩山与袁焕仙、南怀瑾相会。

某日，袁焕仙在灵岩寺中摆设素筵，师竹君在川剧的锣鼓声中，把酒临风，慷慨悲歌，击节演唱《醉后之光》：“开大步，迈出了天王宝殿，三门外，铺遍了锦绣江山。碧澄澄，江天高，晴空如练，风洒洒，过桥西，夹道楩楠。近溪头，水清浅，游鱼出现，池塘内，浮睡鸭，交颈而眠。望广陌田畴片片，耸高林，红叶翩翩，木落惊秋鹰眼乱，猿猴戏树打秋千。行上了山垭越岩畔，衰草如茵，石若盘，就盘石放下了身心一片……”师竹君虽已73岁，然而其唱腔潇洒清逸，音绕屋梁，抑扬开合，各尽其韵。据南先生回忆，当时他和杨光代、释通宽等听得如醉如痴，如万壑鸣风，如银河泻影，如游钧天，如一切，总如而总不如。

忆及往昔，南先生忍不住击桌而唱了起来：

佛座拈花余贝叶，樽前含笑看人头（哇）。琴剑埋光易，英雄寂寞难，西风黄叶交乱，等闲吹过十二栏干……

此刻，虽然没有锣鼓伴奏，虽然没有唱者帮腔，但是南先生却已经陶醉在袁老师《醉后之光》的川剧韵律里，他轻闭双眼，面带微笑，口里一遍又一遍的反复唱道：“琴剑埋光易，英雄寂寞难啊……”众人也沉醉在南先生苍凉慷慨的川剧唱腔里，默不出声，生怕打断了先生长长的思绪……

“琴剑埋光易，英雄寂寞难！”成了南先生对于恩师袁焕仙先生所作的川剧《醉后之光》的名句最刻骨铭心的记忆。(王国平)